Alle afgelopen Met Gala-thema’s door de jaren heen tot en met 2024

Het Costume Institute Benefit van het Metropolitan Museum of Art, wereldwijd bekend als het Met Gala, vindt plaats op 6 mei 2024 in New York City.

De tentoonstelling van voorjaar 2024, getiteld ‘Sleeping Beauties: Reawakening Fashion’, zal de zintuiglijke ervaring achter kleding en hun vergankelijke aard benadrukken. Maar de dresscode van het Met Gala 2024 – doorgaans gerelateerd aan het thema van de tentoonstelling – is ‘The Garden of Time’. De dresscode is een verwijzing naar het gelijknamige korte verhaal van JG Ballard uit 1962, waarin de eindige aspecten van de natuur en het leven worden onderzocht.

FASHION-US-MUSEUM-TENTOONSTELLING — Vogue-hoofdredacteur Anna Wintour woont de aankondiging van het Metropolitan Museum of Art bij van de voorjaarstentoonstelling van 2024 van het Costume Institute, “Sleeping Beauties: Reawakening Fashion” in New York op 8 november 2023. The Costume Institute Benefit, ook wel bekend als de Met Gala vindt plaats op 6 mei om de opening van de tentoonstelling te vieren.

ANGELA WEISS/AFP via Getty Images

De tentoonstelling wordt grotendeels gefinancierd door bijdragen van het Met Gala, waar elk jaar de grootste en rijkste namen samenkomen om te pronken met het beste op modegebied.

Anna Wintour van Vogue Magazine is sinds 1995 medevoorzitter van het evenement en wordt dit jaar vergezeld door Zendaya, Bad Bunny, Chris Hemsworth en Jennifer Lopez.

Met Gala-thema 2023: “Karl Lagerfeld: A Line of Beauty”

Het Met Gala van 2023 wordt gevierd — Doja Cat woont het Met Gala 2023 bij ter viering van “Karl Lagerfeld: A Line Of Beauty” in het Metropolitan Museum of Art op 1 mei 2023 in New York City.

Dimitrios Kambouris/Getty Images voor The Met Museum/Vogue

Het Met Gala eerde de overleden ontwerper Karl Lagerfeld in 2023 met een avond vol verwijzingen naar zijn stijl en zijn enorme invloed in de modewereld. Sommigen droegen de ontwerpen van Lagerfeld voor Chanel, Fendi, Balmain en Chloé, terwijl anderen zijn unieke manier van kleden, die zwart, wit en leer combineerde voor zijn dagelijkse kleding, verdraaiden en later in zijn leven de creatieveling achter zijn gelijknamige label inspireerden. Op het gala waren er ook volop catodes, een eerbetoon aan Lagerfelds geliefde kattenvriend Choupette,

Met Gala-thema 2022: “In America: An Anthology of Fashion”

Kim Kardashian bezoekt het Met Gala in een iconische Marilyn Monroe-jurk

00:46

De tweede aflevering van een tweedelige tentoonstelling over mode in de Verenigde Staten, “In Amerika: een bloemlezing van mode” vierde twee eeuwen Amerikaanse identiteit door de ogen van de mode. “Gilded Glamour” sierde de rode loper van het gala en verwijzingen naar de Amerikaanse geschiedenis waren alomtegenwoordig. Het meest bekende kledingstuk was van Marilyn Monroe. Het naakte, nauwsluitende nummer scheen op het stijlicoon terwijl ze de toenmalige president John F. Kennedy een serenade bracht voor zijn verjaardag in 1962. Kim Kardashian droeg de jurk nadat ze een deal had gesloten met de Ripley’s Believe It or Not! museum om het kledingstuk uit de tentoonstelling te halen. Het tumult was onmiddellijk, omdat sommigen mogelijke schade aan de jurk beweerden. Ripley’s werd gedwongen te reageren en de verhitte claims te ontkennen.

Met Gala-thema 2021: “In Amerika: een lexicon van mode”

Covoorzitter Billie Eilish woont het Met Gala 2021 Celebrating In America: A Lexicon Of Fashion bij in het Metropolitan Museum of Art op 13 september 2021 in New York City.

Foto door Jeff Kravitz/FilmMagic

In het eerste van twee delen, ‘In America: A Lexicon of Fashion’, werden de identiteiten van de steeds veranderende VS door de tijd heen met elkaar verweven, waarbij de emoties achter de evoluerende cultuur van het land werden onderzocht. Instagram sponsorde het evenement en bracht leidinggevenden naar het tapijt die beroemdheden waren geworden, waaronder auteur, virale influencer en directeur van modepartnerschappen bij Instagram Evan Chen, en de chef van de sociale app, Adam Mosseri. Na een pauze vanwege de coronavirus-pandemie in 2020 was er nog steeds sprake van sociale aarzeling en werden maskers verwerkt in sommige ontwerpen van de avond. Merk op dat Billie Eilish een Oscar De La Renta kleedt zich voor een goed doel, waarin het historische huis wordt opgeroepen de banden met bont te beëindigen.

Met Gala-thema 2019: “Camp: Notes on Fashion”

Jared Leto woont het Met Gala Celebrating Camp 2019 bij: Notes on Fashion in het Metropolitan Museum of Art op 6 mei 2019 in New York City.

Dia Dipasupil/FilmMagic)

Gasten brachten hun fantasie naar de roze loper voor de galavoorstelling “Camp: Notes on Fashion” van 2019. Gender-bending was duidelijk en veel blikken draaiden de aandacht, zoals Jared Leto’s interpretatie van Alessandro Michele’s wereld van Gucci. De iconische Brandon Maxwell-looks van Lady Gaga vertelden een stijlverhaal bij elke stap die de zangeres buiten de Met zette. Rondom het essay ‘Notes on ‘Camp” van Susan Sontag uit 1964 bracht het gala de grillige en bruisende aard van mode tot leven.

Met Gala-thema 2018: “Hemelse lichamen: mode en de katholieke verbeelding”

Cardi B arriveert voor het Met Gala 2018 op 7 mei 2018 in het Metropolitan Museum of Art in New York.

ANGELA WEISS/AFP/Getty Images

Het Met Gala-thema van 2018 was geïnspireerd op het katholicisme. “Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination” onderzocht religieuze iconografie en de invloed van middeleeuwse kunst op de mode. Gasten brachten looks tot leven die refereerden aan pauselijke kledingstukken en toonden bijbelse artefacten zoals kruisen, engelenvleugels en halo’s. De banden van het thema met de geschiedenis van Christus werden niet goed ontvangen door sommige critici die vonden dat mode buiten de kerk moest blijven.

Met Gala-thema 2017: “Rei Kawakubo/Comme des Garçons: kunst van het tussenliggende”

Ambassadeur Caroline Kennedy woont op 1 mei 2017 in New York City “Rei Kawakubo/Commes Des Garcons: Art of the In-Between” bij in het Metropolitan Museum of Art.

Foto door Taylor Hill/FilmMagic/Getty

Het evenement van 2017 was een eerbetoon aan de Japanse ontwerper Rei Kawakubo en haar avant-garde ontwerpen van Comme des Garçons, die spelen met de vorm van het lichaam. Dualiteit, een motief voor de tentoonstelling, belichtte bijna vier decennia van haar werk. Gasten brachten naar het evenement rode accenten uit Kawakubo’s palet, ingewikkelde versieringen en transparante stoffen. Caroline Kennedy en Rihanna omarmden meer fantastische ontwerpen, waarbij vormveranderende silhouetten werden gecombineerd met bloemen, waardoor een veel ingetogen thema-interpretatie meer authenticiteit kreeg.

Met Gala-thema 2016: “Manus x Machina: mode in een tijdperk van technologie”

Beyonce Knowles woont het ‘Manus x Machina: Fashion in an Age of Technology’ Costume Institute Gala bij in het Metropolitan Museum of Art op 2 mei 2016 in New York City.

Foto door James Devaney/GC Images

De invloed van technologie op de mode maakte het Met Gala 2016 tot een spectaculair schouwspel van metallics en geavanceerde ontwerpen. Veel van de garnituren leken te ingewikkeld en precies om door de mens te zijn gemaakt, een ode aan de ambachtslieden over de hele wereld die voortreffelijke Haute Couture-creaties samenstellen door duizenden uren in elk werk te steken. CBS News bracht de dag door met supermodel en ondernemer Karlie Kloss, die een strak wit Brandon Maxwell-nummer droeg dat verwees naar klassiek herenkleding gecombineerd met Alaïa-achtige hoekige snitten.

2015 Met Gala-thema “China: door het kijkglas”

Rihanna arriveert bij het Costume Institute Gala-benefiet 2015 van het Metropolitan Museum of Art ter ere van de nieuwste tentoonstelling China: Through the Looking Glass van het museum op 4 mei 2015 in New York.

TIMOTHY A. CLARY/AFP via Getty Images

Terwijl de Met-tentoonstelling van 2015 een brede geschiedenis van artefacten en invloeden uit de Aziatische kunst besloeg, kwam het gala neer op slechts één woord: Rihanna. Met een zonnige gele cape die langs de trappen van de Met naar beneden stroomde, verhoogde de zanger en mode-icoon de betekenis van het bijwonen van de grootste avond van de mode. Het couture-kledingstuk ontworpen door de Chinese Guo Pei duurde twee jaar om te maken, vertelde Rihanna aan Vanity Fair. De look komt over de hele wereld snel in je op als de eerste maandag in mei wordt besproken.

Met Gala-thema 2014: “Charles James: Beyond Fashion”

Taylor Swift woont het “Charles James: Beyond Fashion” Costume Institute Gala bij in het Metropolitan Museum of Art op 5 mei 2014 in New York City.

Neilson Barnard/Getty Images

Het Costume Institute viert al sinds de oprichting degenen achter de mode en begon in 1973 het gala in het museum zelf te organiseren, vertelt Vogue. Mode-autoriteit Diana Vreeland bracht ‘The World of Balenciaga’ tot leven nadat ze Vogue verliet als hoofdredacteur, en haar eerbetoon aan de Spaanse ontwerper Cristóbal Balenciaga liet een blauwdruk achter voor andere designergerichte vieringen die volgden.

In 2016 was het werk van couturier Charles James te zien in de Met en omarmden gasten schitterende jurken met zijn grandioze touch. James’ op maat gemaakte en structurele benadering van de vrouwelijke vorm, vermengd met moderne stoffen, bracht elegantie en regalia naar de gelegenheid.

Met Gala-thema 2013: “Punk: Chaos to Couture”

Miley Cyrus woont het Costume Institute Gala bij voor de tentoonstelling ‘PUNK: Chaos to Couture’ in het Metropolitan Museum of Art in New York City.

Lars Niki/Corbis via Getty Images

De invloed van het anti-establishment sijpelde door in de Met’s geschiedenis anno 2013. De punkbeweging begon in de jaren zeventig en gaf gasten een reden om kledingstukken te dragen die waren verfraaid met de geest van ongehoorzaamheid van tieners en de sfeer van een grungy persoonlijke doe-het-zelfstijl. Madonna eerde het tijdperk met visnetten, metalen studs en zilveren kettingen die een geruite miniblazer van Givenchy van Riccardo Tisci sierden. De rebellie was ook zichtbaar in de tentoongestelde kapsels, met name van zangeres Miley Cyrus, een modefanaat, wier korte, puntige look perfect paste bij haar gewaagde visnetjurk van Marc Jacobs.

Wat was het eerste Met Gala-thema?

Het Costume Institute begon in 1948 met het organiseren van benefietuitkeringen, maar het was Diana Vreeland die themagala’s als Met-consulent naar een hoger niveau bracht, aldus Vogue. Vreeland bracht in 1973 ‘De Wereld van Balenciaga’ tot leven, vergelijkbaar met het Met Gala zoals we dat nu kennen, na het verlaten van Vogue als hoofdredacteur, en haar eerbetoon aan de Spaanse ontwerper Cristóbal Balenciaga liet een blauwdruk achter voor andere op ontwerpers gerichte vieringen die gevolgd.

Volledige lijst met eerdere Met Gala-thema’s door de jaren heen

Door de kunst van ‘s werelds beroemdste ontwerpers en huizen te inspecteren, de impact van mondiale culturen en bewegingen uiteen te zetten en de prevalentie van bepaalde stijliconen te definiëren, heeft het Met Gala vele thema’s uit de geschiedenis van het Costume Institute van het Metropolitan Museum of Art onderzocht. Hier is een blik op het Met Gala door de jaren heen:

1973: De wereld van Balenciaga

1974: Romantisch en glamoureus Hollywood-design

1975: Amerikaanse vrouwen van stijl

1976: De glorie van het Russische kostuum

1977: Vanity Fair: een schatkamer van het Costume Institute

1978: Diaghilev: kostuums en ontwerpen van de Ballets Russes

1979: Mode uit het Habsburgse tijdperk: Oostenrijk-Hongarije

1980: The Manchu Dragon: Kostuums van China, de Chi’ng-dynastie

1981: De achttiende-eeuwse vrouw

1982: La Belle Epoque

1983: Yves Saint Laurent: 25 jaar design

1984: De mens en het paard

1985: Kostuums van Koninklijk India

1986: Dans

1987: In stijl: vijftig jaar kostuuminstituut vieren

1988: Van koningin tot keizerin: Victoriaanse kleding 1837-1877

1989: Het tijdperk van Napoleon: kostuum van revolutie tot rijk, 1789–1815

1990: Théâtre de la Mode – Modepoppen: het voortbestaan van de haute couture

1992: Mode en geschiedenis: een dialoog

1993: Diana Vreeland: buitensporige stijl

1994: Oriëntalisme: visioenen van het Oosten in westerse kleding

1995: Haute Couture

1996: Christiaan Dior

1997: Gianni Versace

1998: Kubisme en mode

1999: Rockstijl

2001: Jacqueline Kennedy: De jaren van het Witte Huis

2003: Godin: de klassieke modus

2004: Dangerous Liaisons: mode en meubilair in de 18e eeuw

2005: Het huis van Chanel

2006: AngloMania: traditie en overtreding in Britse mode

2007: Poiret: Koning van de Mode

2008: Superhelden: mode en fantasie

2009: Het model als muze: mode belichamen

2010: Amerikaanse vrouw: een nationale identiteit vormgeven

2011: Alexander McQueen: Savage schoonheid

2012: Schiaparelli en Prada: onmogelijke gesprekken

2013: Punk: Chaos tot Couture

2014: Charles James: Beyond Fashion

2015: China: door het kijkglas

2016: Manus x Machina: Mode in een tijdperk van technologie

2017: Rei Kawakubo/Comme des Garçons: Kunst van het tussenliggende

2018: Hemelse lichamen: mode en de katholieke verbeelding

2019: Kamp: opmerkingen over mode

2021: In Amerika: een lexicon van mode2022: In Amerika: een bloemlezing van mode

2023: Karl Lagerfeld: A Line of Beauty2024: Doornroosjes: Rewakening Fashion